Ce talk réunit des expertes issues de pratiques professionnelles et de savoirs expérientiels pour nommer, comprendre et prévenir les violences sexistes et sexuelles (VSS) dans la danse hip-hop, que ce soit au niveau de la transmission, de l’enseignement, de la scène, des studios, battles, tournées, médias, soirées, ou encore réseaux sociaux. Le tout, sans caricaturer ni essentialiser.
La culture hip-hop est un espace de création, d’émancipation et de résistance collective ; mais comme tout milieu structuré par des hiérarchies, il est traversé par des rapports de pouvoir qui peuvent produire silence, dépendance et impunité. L’enjeu est de regarder le réel en face :
qui décide, qui sélectionne, qui paye, qui donne l’accès, qui “protège” et comment ces positions peuvent produire des violences ?

Une approche systémique permettra d’éclairer l’entrecroisement des dominations : genre, mais aussi classe, race, âge, statut administratif, précarité économique, notoriété, orientation sexuelle et identité de genre.

Ce sont souvent les plus exposé·es : jeunes artistes, bénévoles, élèves, personnes LGBTQIA+, minorisé·es, précaires, et qui portent le coût des violences et du silence.
L’objectif étant de repartir avec des outils concrets et actionnables. Prévention en événementiel, chartes et cadres de travail, procédures de signalement, posture des témoins, conduite à tenir, repères juridiques, orientation et accompagnement sont tant de sujets qui seront abordés ici. Une table ronde pour outiller notre communauté et prendre collectivement nos responsabilités.